Slovenský film a herecké obsadenie: Od Vôňa cibule po nové snímky

V uplynulých mesiacoch sa dotočila ďalšia celovečerná hraná snímka z domácej produkcie. Slovenský film sa posúva a diváci mu ostávajú verní.

Lukáš Pelč a jeho herecké úlohy

Nedávno sa dotočil film Slúžka, v ktorom Lukáš Pelč stvárňuje jednu z postáv. Film sa odohráva pred prvou svetovou vojnou. Stvárňuje sluhu Ištvána, ktorý prežíva ľúbostný vzťah s jednou z postáv. Kľúčovým momentom jeho postavy je, keď Ištván ako bežný chlapec-záhradník narukuje a bude bojovať v prvej svetovej vojne. Tým sa výrazne zmení jeho pohľad na svet. Táto postava je jeho doteraz najväčšou filmovou rolou.

Diváci sa okrem pútavého príbehu môžu tešiť aj na krásne prostredie. Obsadenie je pestré a kvalitné. Úlohy služobníctva stvárňujú okrem Lukáša Pelča aj Aňa Geislerová, Peter Nádasdi, Vica Kerekes a hlavnou postavou je Danka Droppová.

Pri natáčaní Slúžky opäť spojil sily s režisérkou Marianou Čengel Solčanskou. Vzťah medzi hercom a režisérom definuje tvorivý dialóg, ktorým spoločne tvoria postavy. Tiež spolupracovali na vianočnej rozprávke, ktorá by sa k divákom mala dostať na Vianoce roku 2022. Majú rozbehnuté aj prípravy na celovečerný kinofilm o živote Ľudovíta Štúra.

Vo filme Sviňa stvárnil negatívnu postavu, v Slúžke hrá dobráka. Má rád zlé postavy, lebo je tam čo hrať. Úloha Ištvána bola pre neho výzvou aj pre to, že táto postava je čiastočne Maďar a vo filme spieva maďarské pesničky. Zaujímavosťou je, že rovnako ako vo filme Sviňa, aj v Slúžke sa objaví nahý. Momentálne je v strižni vo fáze postprodukcie.

Natáčanie filmu Slúžka

Film sa pripravoval cez pandémiu. Bolo to celé veľmi zvláštne. Film sa točil počas najväčšej vlny. Na zámku sa od okolitého sveta izolovalo okolo 60 ľudí, teda herci, štáb, kastelán a štyria zamestnanci. Platili veľmi striktné pravidlá. Prakticky celé dni žili a fungovali na zámku, do hotela sa išli iba vyspať.

Počas natáčania došlo aj k nepríjemnej udalosti: „Mali sme zakázané otvárať okná, no v miestnosti bol veľmi zlý vzduch. Keď som ho otvoril, vznikol prievan a rozbilo sa. Vzácne liate sklo prežilo dve svetové vojny, ale mňa nie. Samozrejme, bolo mi to veľmi ľúto a kastelánovi aj zamestnancom som sa ospravedlnil.“ Okno je už opravené.

Slovenská kinematografia v súčasnosti

Slúžka je jednou z množstva slovenských snímok, ktoré v posledných rokoch uzreli alebo ešte len uzrú svetlo sveta. V socializme sa ročne natočilo 11 až 13 celovečerných filmov a napríklad v roku 1992 vznikli len dva. V súčasnosti na Slovensku točíme 13 až 16 celovečerných hraných filmov ročne.

Klobúk dole pred Petrom Bebjakom, ktorý produkuje veľké a kvalitné filmy, pred producentom Marošom Hečkom, ktorý tvorí s režisérom Jonášom Karásekom, alebo pred Marianou Čengel Solčanskou, ktorá je na Slovensku jedinou výraznou ženskou režisérkou.

Franco Nero a Vôňa cibule

Franco Nero patrí k hereckým hviezdam svetového formátu. Stále aktívny umelec celkom natočil viac ako 150 filmov. Na filmovom plátne bol veľakrát kovbojom, banditom, hrdinom aj zloduchom. Najviac zo všetkého si ho ale pamätajú starší aj mladší diváci ako cibulára v komediálnom spaghetti westerne Vôňa cibule (1975), ktorý je považovaný dodnes za jednu z najlepších ukážok žánru.

Francesco Clemente Giuseppe Sparanero, známy pod umeleckým menom Franco Nero, sa narodil 23. novembra 1941 v meste Parma na severe Talianska. Už v mladosti spoluorganizoval divadelné inscenácie a spieval v miestnom opernom zbore aj v jazzovej kapele. Začiatkom 60. rokov minulého storočia sa presťahoval do Ríma, kde začínal s menšími úlohami.

Do sveta filmu vstúpil drámou Pelle viva (1962) a už jeho prvá titulná úloha v klasickom westernovom príbehu Django, do ktorej ho v roku 1966 obsadil Sergio Corbucci, vzbudila záujem publika. V tomto období sa taktiež predstavil ako Ábel vo veľkofilme Biblia. V roku 1967 si zahral v historickom muzikáli Camelot (1967). Spolu s Claudiou Cardinale sa objavil v mafiánskom filme Deň sovy (Il giorno della civetta), ktorý taliansky režisér Damiano Damiani nakrútil v roku 1968.

Taliansky režisér Enzo G. Castellari mu v roku 1975 dal príležitosť v paródii na spaghetti westerny s názvom Vôňa cibule (Cipolla Colt). Oveľa vážnejšiu rolu získal v talianskej kriminálnej dráme Úctyhodní ľudia (Gente di rispetto, 1975). Nemecký režisér Rainer Werner Fassbinder mu ponúkol rolu homosexuálneho poručíka Seblona vo filme o ľudských citoch a túžbach Querelle (1982).

V roku 1987 snímkou Django sa vracia (Django 2: il grande ritorno) nadviazal na hit zo šesťdesiatych rokov. Nero si nielen zahral, ale bol aj spoluatorom westernu Jonathanova pomsta (Jonathan degli orsi, 1993), ktorý opäť režíroval Castellari. V roku 2004 sa zhostil postavy zvodného fotografa Bakchusa v komédii nabitej sexom Post Coitum v réžii Juraja Jakubiska. Ten ho obsadil aj do historického filmu Bathory (2008), kde Nero stvárnil kráľa Matyáša II. Pred kamerou účinkoval aj v nemeckej krimikomédii Miláčik, som vrah (Mord ist mein Geschäft, Liebling, 2009) i v americkej romantickej komédii Listy pre Júliu (Letters to Juliet, 2010). V posledných rokoch bol súčasťou filmov ako napríklad Otzi, muž z ľadu (Der Mann aus dem Eis, 2017) či Prípad Collini (Der Fall Collini, 2019).

Počas medzinárodného filmového festivalu Art Film Fest v Trenčianskych Tepliciach získal v roku 1995 ocenenie Hercova misia. Po rozchode na mnoho rokov, počas ktorých sa obaja mali vzťahy s inými ľuďmi (Nero randil s herečkami Catherine Deneuve, Goldie Hawn a Ursulou Andressovou) sa opäť dali dokopy a uzravreli manželstvo 31.

Herci zo Siedmeho neba dnes

V Siedmom nebi bol seriál, ktorý sme mohli vidieť na našich obrazovkách v rokoch 1996 až 2007. Sústredil sa okolo kresťanskej rodiny Camdenovcov, ktorá mala až 9 členov a žila v Kalifornii. Hlavná myšlienka bola zameraná najmä na rozličné životné osudy a rodinné drámy, ktoré zvyčajne mali poučný a šťastný koniec. Na Slovensku si tento seriál získal mnoho fanúšikov, no o hlavných hrdinoch už v dnešnej dobe veľa nevieme.

Po niekoľkých menších rolách na začiatku 90. rokov obsadili herca Barryho Watsona do postavy Matta, najstaršieho syna rodiny Camdenovcov. Po seriáli V siedmom nebi hral v televíznom seriáli What About Brian a Samantha Who? Neskoršie sme ho mali možnosť vidieť v menších rolách v rozličných seriáloch ako sú Gossip Girl, Doktorka Zoe a Master of Sex.

Jessica Biel hrala Mary, čiernu ovcu rodiny. Po Siedmom nebi sa jej podarilo vybudovať jednu z najplodnejších kariér a to najmä vo filme. Medzi jej najúspešnejšie snímky patria A-Team, Šťastný Nový rok, Total Recall, Hitchcock, A Kind of Murder a Shock and Awe.

Od čias, ako hrala dcéru Lucy, Beverley Mitchell bolo vidieť na veľkých aj malých obrazovkách vrátane úlohy v televíznom seriáli The Secret Life of the American Teenager v rokoch 2011 až 2013.

David Gallagher hral Simona, štvrté dieťa manželov Camdenovcov. Po skončení seriálu sa objavil v rôznych televíznych projektoch, akými sú napríklad Smallville, Upírske denníky, Myšlienky vraha a CSI. Tiež hral v sci-fi thrilleri Super 8.

Prvá herecká úloha pre Mackenzie Rosman bola práve Ruthie v seriáli V Siedmom nebi.

Nikolas a Lorenzo Brinovci stvárnili dve najmladšie deti, dvojčatá Davida a Sama. Tí prišli do rodiny počas tretej série.

Catherine Hicks, ktorá hrala mamu rodiny Camdenovcov, bola úspešná vo filmoch aj v televízii ešte predtým, než začal seriál V Siedmom nebi. Získala nomináciu na Primetime Emmy za stvárnenie Marilyn Monroe v televíznom filme Marilyn 1980: The Untold Story.

Predtým, než hral protestantského ministra a rodinného patriarchu Erica v seriáli V Siedmom nebi, Stephen Collins mal za sebou úspešnú kariéru, ktorá zahŕňala úlohy vo filmoch, ako sú Všetci prezidentovi muži a Star Trek. Po skončení seriálu sa objavoval v projektoch, akými sú Private Practice, Rodinka úžasných a Prefíkané slúžky. Jeho kariéru však zatienil jeho osobný život, keď v roku 2014 priznal, že sexuálne zneužil tri neplnoleté dievčatá.

Zaujímavosti o filme Láska nebeská

Každé Vianoce ho milujeme, čo však možno nevieme? Láska nebeská bola jedným z prvých počinov, ktoré odštartovali sériu filmov zložených z niekoľkých osobitných príbehov, ktoré sa v závere spájajú v jedno veľké finále. Jeho sila spočíva v dojímavých a romantických scénach, ktoré sú blízke pre každého z nás. Vynikajúcu úlohu navyše odviedlo aj fantastické herecké obsadenie, ktoré vytvorilo jeden z najväčších vianočných hitov.

1. Zábery z letiska boli točené skrytou kamerou

Ani najtalentovanejší herec nedokáže priniesť tak silné emócie ako skutočný život. Preto sa štáb rozhodol natočiť jednu z najkrajších scén, ktorá sa odohráva na letisku pomocou skrytej kamery. Tam sa snažili zachytiť pocity ľudí, ktorí sa vítali po nejakom dlhom odlúčení alebo k sebe pricestovali z veľkej diaľky. I vďaka tomu sa im podarilo natočiť jedny z najkrajších záberov, aké môžeme vôbec vidieť vo filmoch. Úprimné šťastie, slzy dojatia a prekvapenie, ktoré vždy vychádzalo priamo zo srdca bežných ľudí.

2. Obrovský kasový trhák

Pre Richarda Curtisa to bola premiéra v režisérskej stoličke. Dovtedy sa objavoval skôr v úlohe scenáristu, takže filmová spoločnosť bola z toho trochu nervózna. Kvôli hviezdnemu obsadeniu investovali do filmu 40 miliónov dolárov a obávali sa, aby sa im to vôbec vrátilo späť. Po premiére sa však z Lásky nebeskej stal veľký hit, ktorý im nakoniec zarobil až 247 miliónov.

3. Pôvodne to mali byť dva rozličné filmy

Curtis je zároveň aj autorom scenáru tohto filmu. Pôvodne písal príbehy pre dva rôzne filmy. Jeden mal byť o postave Hugha Granta, ktorý zobrazoval úspešného politika a druhý o úlohe Colina Firtha, ktorý si zahral spisovateľa zamilovaného do cudzinky, medzi ktorými stála v ceste jazyková bariéra. V jednom momente sa rozhodol, že by bolo možno zaujímavé prepojiť tieto dve dejové línie a pridať k tomu ďalšie zaujímavé postavy, ktoré by ešte viac rozvinuli tento príbeh.

4. Scéna, ktorá sa natáčala len v 50 cm hlbokom jazere

Veľmi pekná časť je tiež spoločný kúpeľ Colina Firtha s jeho novou láskou v jazere. Tá so sebou prináša dve kuriozity. I keď voda vyzerala veľmi lákavo, v skutočnosti bola hlboká menej ako 50 centimetrov. Herci sa preto museli pod vodou krčiť, aby to vyzeralo, že sú úplne ponorení. Navyše sa tam nachádzalo veľmi veľa komárov, na čo doplatil najmä anglický herec. Firthov lakeť bol tak poštípaný, že mu opuchol až do veľkosti avokáda, čo skomplikovalo ďalšie natáčanie.

5. Aj Liam Neeson prišiel o manželku

Veľmi dojímavý je príbeh Liama Neesona, ktorý si zahral postavu vdovca Daniela. Tomu tragicky zomrela manželka a musel sa postarať o svojho malého syna, ktorý ho nakoniec spojí s nádhernou Claudiou Schiffer. Podobný osud zastihol tohto herca o pár rokov neskôr v realite. Jeho manželka nešťastne spadla počas lyžovačky, zahynula a Neeson sa musel postarať o ich dvoch dospievajúcich synov.

6. Keira Knightley používala čiapku z praktických dôvodov

V čase natáčania filmu bola Keira stále vychádzajúcou hviezdičkou. Mala len 17 rokov a s tým sa spájali aj bežné tínedžerské problémy. Práve keď mala ísť robiť jednu zo scén, na čele sa jej objavila obrovská vyrážka, s ktorou si nedokázali poradiť ani maskéri. Preto museli zaloviť v šatníku a na hlavu jej dali čiapku, ktorá sa nakoniec v tej ére stala jedným z najštýlovejších doplnkov.

7. Emma Thompson natáčala scénu s plačom 12-krát

Pre zachytenie toho správneho momentu musia režiséri a herci niektoré scény opakovať nespočetne veľakrát. Tak tomu bolo aj v prípade situácie, keď postava, ktorú stvárnila Emma Thompson, prišla na neveru svojho manžela. Vtedy chodila po izbe a pri tom bolestivo plakala. Aby dosiahli čo najlepší výsledok, herečka musela túto scénu zopakovať dvanásťkrát. Režisér jej do toho nič nehovoril a vždy ju nechal samu, nech vyjadrí svoje emócie.

8. Joannin spev museli upraviť, aby znel amatérskejšie

Olivia Olson zahviezdila v scéne, ktorá sa odohráva na školskom vianočnom predstavení. Tam všetkých prekvapila nádherným spevom, ktorý musel byť v skutočnosti upravovaný. No tentoraz to nebolo z dôvodu nedostatku talentu, tak ako to býva pri iných natáčaniach. Joanna vedela spievať až priveľmi dobre a keďže jej hlas bol ako od profesionálnej speváčky, tak ho museli upraviť, aby vyznel amatérskejšie.

9. Hugh Grant nechcel robiť tanečnú scénu

Režisér po niekoľkých rokoch od premiéry prezradil, že jednou z najťažších úloh na natáčaní bolo presvedčiť Hugha Granta, aby natočil tanečnú scénu. Herec si myslel, že sa to vôbec nehodí k jeho premiérskej pozícii, ale Curtis ho chcel naopak ukázať aj z iného svetla ako bežného človeka. Takže i keď z toho nebol veľmi nadšený, nakoniec sa musel do toho pustiť.

10. S výberom kartičkovej scény pomáhali sekretárky

Richard Curtis chcel, aby scéna s Keirou Knightley, keď jej kamarát jej partnera vyznal lásku, bola tou najromantickejšou z celého filmu. Preto nad tým dlho rozmýšľal, až nakoniec požiadal o pomoc svoje sekretárky. Predstavil im niekoľko ideí ako by to mohol urobiť od spievania piesne Boba Dylana až po romantické prinesenie ruží. Týmto ženám sa zdalo všetko ako veľké klišé, až pokiaľ neprišiel po návrh s kartičkami, z ktorého boli absolútne nadšené.

tags: #vona #vianoc #herci