Shrek 2: Keď sa rozprávka stretne so skutočnosťou

Snímka Shrek 2 posiela Shreka, Oslíka a princeznú Fionu za novými dobrodružstvami, v sprievode zábavných rozprávkových bytostí. Po boji s drakom a zlým lordom Farquaadom, ktorému v súboji vyhral ruku princeznej Fiony, teraz Shrek čelí najhoršiemu nepriateľovi: Fioniným príbuzným. Shrek a princezná Fiona sa vracajú zo svadobnej cesty domov a tam nachádzajú pozvanie na návštevu Fioniných rodičov. Mladomanželia odchádzajú spolu s verným Oslíkom.

Všetci obyvatelia kráľovstva očakávajú návrat princeznej a jej rodičia sú zvedaví na svoju dcéru a jej princa, ktorého privedie. Nikto ich neupozornil na to, aký vzhľad má ich nový zať. Shrek a Fiona netušia, že svojou svadbou zmarili rodičovské plány, ktoré sa týkali dcérinej budúcnosti.

Hlasy postáv a tvorcovia

V pôvodnej verzii Shrek 2 opäť využíva hlas Mikea Meyersa ako Shreka, Eddie Murphy bude hovoriť za Oslíka a Cameron Diaz za princeznú Fionu. K nim sa pripojí Oscarom ovenčená Julie Andrews (Mary Poppins) a na Oscara nominovaný John Cleese (Ryba menom Vanda), ako Fioniny rodičia - kráľovná Lillian a kráľ Harold.

Počítačom animovanú komédiu Shrek 2 režíroval Andrew Adamson, Kelly Asbury a Conrad Vernon, producenti snímky sú Aron Warner, John H. Williams, David Lipman a Jeffrey Katzenberg, ako pridružený producent. Adamson a Joe Stillman, spolu s J. Davidom Stemom a Davidom N. Weissom napísali scenár podľa Adamsovho námetu, ktorý čerpal z knihy Williama Steiga.

Nadviazanie na úspech prvého filmu

Komédia Shrek vzbudila veľký ohlas a jej divácky úspech korunoval v roku 2001 prvý Oscar, udelený v novej kategórii, za najlepší animovaný hraný film. Tento úspech mal za následok natočenie pokračovania - film Shrek 2, ktorý nemal byť variáciou na danú tému.

Producent Aron Warner hovorí: "Chceli sme vytvoriť opäť niečo nové. V priebehu prác na druhej časti sme si stále kládli otázku: Je to komické? Chytí to ľudí za srdce? Má to čo povedať, ako prvý diel?". "Nechceli sme sa opakovať," dodáva producent David Lipman.

Autor a režisér Andrew Adamson poznamenáva: "Keď za mnou prvýkrát prišiel Jeffrey Katzenberg s nápadom vytvoriť pokračovanie, uvedomil som si, že sme prvý diel ukončili typickým koncom rozprávky. Fiona a Shrek sa zobrali a predpokladáme, že spolu budú žiť šťastne až na veky. To však znamenalo vymyslieť niečo úplne nové. Keď Shrek vyhral ruku princeznej Fiony a oženil sa s ňou, určite vôbec nemyslel na to, že sa tiež stretne s jej rodičmi. Kráľovské fanfáry však zatrúbili koniec ich svadobnej cesty."

Očakávania a realita

Ďalší dôležitý aspekt príbehu: splnia sa na obidvoch stranách predpokladané očakávania, nádeje a predstavy? Alebo by bolo lepšie, keby k niektorým udalostiam vôbec nedošlo? Adamson hovorí: "Všetci vieme, že princezná dúfala v stretnutie s princom Krasoňom, s ktorým bude "žiť šťastne až do smrti". Taktiež jej rodičia to predpokladali.

Režisér Kelly Asbury poznamenáva: "Shrek 2 skúma, čo sa stane, keď sa poruší rozprávková schéma. Rodičia zavrú princeznú vo veži na zámku a očakávajú, že príde krásny princ, ktorý ju oslobodí a zlomí jej kliatbu, ktorá ju premieňa po západe slnka v obrovskú ženu. Predpokladajú, že všetko sa odohrá v duchu ich očakávaní, tak ako je to v rozprávkach normálne. Vôbec však nepočítajú s tým, že sa stane niečo presne opačné: že totiž Fiona stretne obra Shreka a zamilujú sa do seba. Teraz je ich dcéra manželkou obra - ľudožrúta - aspoň tak ho pozná celý rozprávkový svet."

Humor Shreka sa líši od satiry najznámejších rozprávok a toto pokračovanie ho nešetrí o nič viac, mieri na konvencie rozprávok rovnako ako niektoré známe momenty z filmu. Režisér Conrad Vernon hovorí, že filmári sa bavili hľadaním humoru v rozprávkach. "Naozaj sme sedeli nad knihami a vyberali motívy z rozprávok. Bolo ich veľa, ktoré sme nepoužili, ale problém je v tom, že niektoré sú tak nezvyčajné, že človek o nich nikdy nepočul."

Nové poňatie rozprávky otvára možnosti uviesť nové charaktery, avšak Shrek 2 sa musel obmedziť na centrálne postavy Shreka, a princeznú Fionu z pôvodného filmu. Prvý diel hovorí o tom, že človek má sám seba akceptovať takého, aký je. Posolstvo Shreka 2 je: každý sám sa môže zaslúžiť o to rozprávkové.

Shrek 2 - v pondelok 22. 4. 2019 o 16:10 na TV Markíza

Postavy a ich vývoj

Fiona je zamilovaná a prijíma Shrekovu predstavu o budúcnosti, ale najprv musí predstaviť svojho manžela rodičom. Samozrejme, že sa obáva toho, ako rodičia obra príjmu, lenže ona sama svadbou s ním získala vlastnú sebaistotu. Síce celý svoj predchádzajúci život strávila v nádeji, že si ju vezme rozprávkový princ Krasoň, ale nakoniec sa stala ženou netvora, ktorý je pravým opakom Krasoňa.

A je tu ešte ďalšia postava, na ktorú nemôžeme zabudnúť: Oslík. Postupne sa stáva "piatym kolesom na voze", ale ani to si neuvedomuje - pretože je skrátka osol. Shrek a Fiona ho majú radi, ale prichádzajú chvíle, keď potrebujú mať súkromie. Lenže Oslík je večný optimista, vo všetkom vždy vidí tú svetlejšiu stránku. Hovorí si: "Všetko je v poriadku. Všetko je tak, ako má byť a všetci sme spolu." Vo filme sa mu dostane nevítanej pozornosti, ako "nudne rozprávajúcemu zvieraťu", keď sa Shrek stretne so vznešeným Kocúrom v čižmách.

Rozprávka opisuje Kocúra v čižmách, ako múdreho a neohrozeného zabijaka obrov, čo musí byť pre Shreka veľmi odpudivé. Režisér Adamson hovorí: "Kocúr v čižmách v pôvodnej verzii bol premožiteľ obrov, ktorý pomáhal svojmu pánovi získať kráľovu priazeň a tak je celkom logické, že v tomto príbehu sa odchyľuje od nájomného zabijaka obrov a naopak tiež Shrekovi pomáha získať priazeň kráľa. Všetky tieto motívy sú prirodzenou súčasťou nášho príbehu." Nakoniec sa ukazuje, že Kocúr v čižmách sa nepripojil k Shrekovi a Oslíkovi náhodou.

Režisér Ashbury poznamenáva: "Kráľ Harold miluje svoju dcéru, ale má svoje plány, ktoré mu skrížil príchod obra do rodiny. Kráľovná má jednoducho jediné prianie - aby jej dcéra bola šťastná." Ešte je tu Víla Kmotrička. Ale pretože Shrek nie je rozprávka v pravom slova zmysle, skôr ide o paródiu na tradičné rozprávky, tak ani Kmotrička nie je tou klasickou sudičkou, ale skôr pripomína postavu zo showbiznisu. Je rozhodnutá presadiť svadbu svojho syna - princa Krasoňa - s princeznou Fionou.

Princa Krasoňa, syna Kmotričky charakterizuje režisér Ashbury ako "skazeného spratka, ktorý musí vždy dostať to, čo chce. Je sebecký a súčasne je matkin maznáčik. Ani ako postava nemôže pôsobiť komicky, pretože sám seba berie príliš vážne.

Animácia a technológie

Raman Hai, Tim Cheung a James Baxter, vedúci animátori filmu Shrek 2, sa pre vytvorenie charakterov postáv nechali inšpirovať nahrávaním dialógov s hercami. Niektorí z animátorov dokonca absolvovali kurzy herectva, aby poznali postupy, ako vyjadriť emócie.

V poslednom desaťročí sa z rarity, akou bola 3D (3 dimenzionálna) počítačová animácia hraného filmu, stala záležitosťou hlavného prúdu. Mnohí tradiční animátori, ako James Baxter, jednoducho vymenili ceruzku za počítačovú myš. Baxter poznamenáva: "Najväčší rozdiel je v tom, že pracujeme s modelom, ktorý už existuje, takže nepotrebujeme kresliť každý jednotlivý charakter od počiatku. Avšak aj keď s ním pracujeme ako s hercom, používame rovnaké metódy, aké sme používali v 2D animácii."

Počítač taktiež umožnil znásobiť množstvo vystupujúcich postáv v komparze. V každom počítačovo animovanom filme sú títo virtuálni komparzisti dokonalejší a komplexnejší. Tak ako v Shrekovi bolo digitálne mesto, plné mužov, žien a detí načrtnuté v počítači a začalo sa akou si základnou verziou pre všetky jednotlivé postavy. Premenlivými prvkami, ako je fyzická podoba, vlasy a oblečenie, sa vytvorili odlišné archetypy, ktoré potom bolo možné rozmnožiť do tisícov rozličných figuriek.

Animátori potom mali možnosť vyberať z registra rôznych akcií, ktoré sa nazývali cykly, aby ich previedli do jednotlivých charakterov. Niektoré postavy potom mávali, tlieskali, prechádzali sa a podobne. To čo sa vytvorilo v Shrekovi 2 je tzv. dynamický davový charakter, ktorý disponuje dodatočnou kontrolou a tá umožňuje sústrediť sa a reagovať na akciu. Význam tohto DDCH (v angličtine DDC) by sme si uvedomili, keby neexistoval. Pri normálnom cykle by totiž všetky postavy z davu hľadeli na rovnaké miesto v priestore, čo je neprirodzené.

Pri užití tejto "kontroly" môže animátor manipulovať s davom tak, aby sa niekto díval na akciu zo svojho individuálneho stanovišťa. Dav dokonca môže reagovať odlišne, niektorí budú napr. hľadieť na Fionu, zatiaľ čo zbytok bude pozorovať Shreka. Odborník na vizuálne efekty Ken Bielenberg vysvetľuje. "Chceli sme, aby dav reagoval dynamicky na to, čo sa deje na scéne. Napríklad nejaká postava len tak kráča a tu okolo nej prejde Shrek a ona prejaví prekvapenie. Je treba, aby na to reagovala - pohybom hlavy, otočením a zároveň sledovala Shreka. To je najväčšou výhodou systému."

Naviac, tento systém dáva animátorom možnosť kontroly nôh, aby smerovali tam, kam postava kráča a ešte sa prispôsobovali terénu, po ktorom šliapu. Animátori môžu tiež meniť rýchlosť akcie v určitom cykle a tieto cykly vzájomne kombinovať.

Asi neexistuje žiadna iná oblasť umenia, v ktorej by termín "najvyšší výdobytok umenia" bol premenlivejší, než v počítačovej animácii. Pokrok na tomto poli prišiel tak rýchlo a zašiel tak ďaleko, že je skoro nepochopiteľné, že prvá počítačom animovaná snímka vznikla len pred 10 rokmi. Bielenberg potvrdzuje: "Naozaj sme sa snažili zdvihnúť latku a chceli sme publiku dať úplne nový zážitok."

Štúdio DreamWorks používa ako technologickú podporu firmu Hewlett Packard (HP), ktorá umožňuje zdokonaliť počítačovú animáciu o triedu vyššej kvality. Dve úplné novinky v animácii Shreka 2 majú spojitosť so svetlom. Pohyblivý tieňovač je metódou celkového osvetlenia a podpovrchové rozptýlenie svetla prepožičiava prirodzenú priesvitnosť pleti postáv.

Pohyblivý tieňovač je systém vytvorený v štúdiu DreamWorks, na princípe prirodzeného odrazu svetla z jedného predmetu na druhý. Ide o to, že jediný možno aj malý zdroj svetla, napr. v miestnosti, dáva pocit komplexnejšieho osvetlenia, pretože svetlo sa odráža od jedného predmetu k druhému. Predtým musel tím vizuálnych efektov rozmiestniť virtuálne osvetlenie všadiaľ nad miestom natáčania, aby docielil podobný efekt v počítači a rovnako toto osvetlenie nepôsobilo prirodzene.

Bielenberg vysvetľuje: "Často je ťažké umiestniť svetlo pod bradu postavy, keď hlavný zdroj svetla je hore. Zatiaľ, čo pohyblivý tieňovač pomáha z vonku, aby vzhľad postavy pôsobil prirodzene, podpovrchové rozptýlenie svetla dáva pleti autentickú priesvitnosť z vnútra.

Bielenberg upozorňuje: "Málokto si uvedomuje, koľko svetla prechádza našou kožou, láme sa v nej a rozptyľuje. Keď si napríklad dáte zdroj svetla k dlani, vidíte ako lúče svetla prenikajú rukou, akoby bola transparentná. Vyvinuli sme techniku, ktorá simuluje priesvitnosť pleti a tú nazývame podpovrchovým rozptýlením.

Systém animácie tváre bol prelomovou novinkou a umožnil v prvej časti Shreka dodať animovaným postavám v hlavných úlohách ľudský charakter. Komplex kožných vrstiev umožnil animátorom vyjadriť pocity postáv pomocou výrazu tváre tak, ako nikdy predtým. O to dôležitejšie je to pri Shrekovi, kde je počet hlavných postáv ešte väčší. Základ animácie tváre sa v obidvoch filmoch zásadne nelíši.

Tím technických režisérov, vedený Lucy Modesto a Lawrencom D. Cutlerom vytvoril v počítači hlavu postavy, začal lebkou a na ňu položil svaly a nakoniec kožu. Koža je naprogramovaná tak, aby sa prispôsobila pohybom svalov a tým umožnila animátorom dosiahnuť žiadaný výraz. Pri Shrekovi 2 ešte zvýšili technickí režiséri počet svalov, napríklad sama Shrekova tvár ich má 218 - a ešte k nej pridali tzv. megakontrolu, ktorá umožňuje také jemné výrazy, ako napr. zatnutie zubov, čo úplne zemní fyziognómiu tváre. Pridali tiež niektoré anatomické detaily ku krku, ktorý bol predtým viac menej hadica, potiahnutá kožou.

Návrh realistických vlasov bol ďalšou úlohou. Prizvaní boli odborníci, ktorí určili množstvo, farbu vlasov a možné účesy. Bielenberg nazýva animátorov, zodpovedných za vlasy "virtuálnymi vlasovými stylistami", ktorí sa naučili nielen vytvoriť tvar účesu, ale rozhodovali, či budú vlnité alebo rovné, dlhé alebo krátke, suché alebo mokré... K tomu samozrejme pristúpila vlastná animácia vlasov, tie sa totiž pohybujú automaticky v reakcii na pohyb postavy. Tento systém dokonca umožnil manipulovať s jednotlivými prameňmi vlasov.

Príslušný tím osvetlenia a efektov bol v konečnej podobe zodpovedný za každý pohyb jednotlivých prameňov vlasov hlavných postáv. U niektorých bolo treba prekonať prekážky, tak napr. vlasy na hlave kráľa museli reagovať na pohyb jeho koruny. Vlasy kráľovnej zase mali tendenciu zapletať sa a vyliezať spoza sieťky na vlasy. Skrátka všetko muselo byť synchronizované s pohybom celej postavy.

Taktiež animácia Kocúra v čižmách bola svojim spôsobom výzvou. Telo kocúra malo totiž viac pohyblivých súčastí, než ľudské telo. Kontrola animácie Kocúra musela byť štyri krát častejšia než kontrola ostatných postáv. U Oslíka zase šlo o to, že bolo treba sledovať ako jeho chlpy rastú - o to sa staral tzv.

Shrek 3: Pokračovanie série

V lete plnom sklamaní z filmových trojok prichádza bojovať o čestné miesto v hodnotení sympatický zlobor z bažiny. Neslávne sa nám začalo leto blockbustrov.

Po návšteve kráľovských rodičov chcel Shrek schmatnúť Oslíka a Kocúra v čižmách a vrátiť sa do bažiny. Lenže život kráľa Harolda visí na vlásku a trón bude potrebovať nástupcu. Plány s kraľovaním sa však nezhodujú s pokojným životom Shreka v bažine, a tak sa rozhodne pre náhradný plán - modrá krv koluje ešte v žilách bratranca Artieho, ktorého sa Shrek rozhodne nájsť, vycvičiť z neho pravého chlapa a prenechať mu trón.

Zatiaľ čo Shrek s Oslíkom a Kocúrom v čižmách hľadajú Artieho, Fiona musí čeliť Krasoňovi, ktorý sa rozhodol na ňu poštvať armádu záporných rozprávkových postáv. Fiona však bude bojovať a na obranu kráľovstvá si zavolá akčný tím ostatných princezien...

Dejový náčrt vyzerá ešte pomerne sľubne, preto je pre mnohých výsledné hodnotenie nemilým prekvapením (alebo potvrdením počiatočných obáv). Séria so zlobrom si vždy zakladala na výborne vytvorených hlavných postavách, ktorých dianie parodizujúce bežné rozprávkové udalosti okorenila radom vedľajších charakterov.

Ak čakáte vývoj obľúbencov, dočkáte sa iba čiastočne. Shrek je na plátne väčšinu času, ale miestami už začína liezť na nervy - jeho rebelantský postoj sa vracia vo väčšej miere, no edukačné lekcie s Artiem vychádzajú dosť naprázdno.

Obľúbený Oslík má pre seba menej priestoru a čoraz väčšmi sa prenášajú jeho gagy inam - či už na jeho potomstvo (násilne vložení draslíci) alebo zámenu postáv s Kocúrom v čižmách (pomerne trápna momentka, ktorej už o tri týždne budú konkurovať aj protagonisti z Fantastickej štvorky).

Čo je horšie - princezná Fiona ostáva nevyužitá, Oslíkova dračica je tu len na pár chvíľ a celý rad nových postáv, či už záporných alebo kladných (princezné) je tu skôr do počtu a napriek možnosti ťahať vpred dejovú líniu skôr často zavadzia a dianie nemilosrdne prekombinuje.

Aj filozofia parodovať známe rozprávkové línie sa už zmenila. Podobne ako tvrdo dopadajú na ústa súčasné rádobyparódie (Date Movie, Epic Movie), ktoré si už nedokážu strieľať iba z jedného žánru, ale nahádžu do svojho scenára narážky na filmy i reálie posledných dvoch-troch rokov, dopadá aj Shrek. Rozprávkový svet si berie na paškál iba občas, potrebnejšie už bolo zakomponovanie systému americkej strednej školy, alebo aj humor z iného súdka.

A čo je úplne najhoršie, snaha parodovať už miestami stratí originalitu úplne - keď si začína strieľať sama zo seba. To je to najhoršie, čo sa mohlo Shrekovi stať.

Zatiaľ čo prvé dva diely výborne odhadli mieru medzi rozprávkovou variáciou a parodickými prvkami, tu sa línia nadobro zmazala a Shrek pôsobí jednoliato, čím mu chýba ten správny nadhľad na dianie.

Shrek bol vždy kombináciou britkých dialógov, irónie i dobrej akcie. Tretí diel sa mení - konverzácia už nie je vždy zábavná. Irónia už stráca dych. A čo je najhoršie, trojka je statickejšia. Kde je akcia s drakom z prvej časti či finále dvojky? Súčasné pokusy na ňu ani zďaleka nestačia.

Najhorším zistením je však zmena humoru. Z irónie, paródie a dobrých gagov sme spadli do dielka, kde je čoraz nižší počet odkazov na rozprávkové reálie. Vtipy sú príliš jednoduché a čoraz horšie. Klesá počet frkov pre dospelých, už sú výrazne v menšine. Namiesto nich nás čaká humor pubertálny, infantilný a bojím sa to napísať, ale už podľa trailerov je to zrejmé - takmer fekálny.

Celkový posun humoru k mladšiemu publiku je však dvojsečná zbraň - deťom sa môže Shrek tretí páčiť viac ako prvý či druhý, ale dospelí budú škrípať zubami a tiahnuť na DreamWorks, že im zruinoval obľúbenú sériu.

V kontexte série Shrek dopadá tretí diel pomerne slabo. Ale v rámci súčasných animovaných filmov, ktoré nám kino chrĺí každý mesiac, ide ešte o slušný, pozerateľný kúsok. Miera dospeláckych gagov nie je našťastie nulová - Merlin je zaujímavou postavou vytrhnutou z kontextu a má zaujímavé grify. Takisto idea spojenia zlých rozprávkových postáv či nabrúsených princezien nie je na zahodenie.

Autori teda mali pár dobrých nápadov, horšia už bola ich exekúcia. Akoby sa celé scény vyhadzovali, pretáčali a vymýšľali nanovo, celistvosť diela je podstatne menšia ako pri prvých dvoch častiach.

Po technickej stránke film neprekvapí. Animácia je na štandardnej úrovni, posun oproti ostatným dielom nevidno. Využitie hudby zodpovedá finálnemu dojmu - niektoré piesne sú príliš samoúčelné a slúžia na chvíľkový efekt, iné sa hodia k dianiu náramne. Akurát hudba Harry Gregson-Williamsa je stávka na istotu a nesklame, je to jeden z mála atribútov na vyššej latke kvality.

Séria Shrek prešla zmenami aj po stránke jazykových mutácií - každý diel sa v našich kinách objavuje v inej. Jednotka išla v pôvodnom znení s titulkami, skvelá voľba. Dvojka s českým dabingom - dal sa zniesť. Trojka však prichádza v slovenskom dabingu, ktorý sa aj prekladom, aj výberom hercom podstatne vzďaľuje zvyšným častiam a dopadá jednoznačne najhoršie.

Prekliatie tretích dielov pokračuje a ani Shrek ho nedokázal prelomiť. Jeho posun v sérií k horšiemu je z tohtoročnej nádielky trojok zatiaľ najväčší a preto padá z deviatkových hraníc len na ľahko nadpriemernú. Mnohí diváci budú odchádzať z tejto jednohubky spokojní - ale určite bude veľa nespokojných, ktorí si všetky chyby a nezrovnalosti všimnú. A ich viera v kvalitu série je výrazne ochromená...

Shrek the Third (USA, 2007, 92 min.) Réžia: Chris Miller. Scenár: Jeffrey Price, Peter S. Seaman, Jon Zack. Hudba: Harry Gregson-Williams. Premiéra: 18.5. Premiéra SK: 14.6.

tags: #proste #o #milost #kocura #a #oslika