Igor Fiodorovič Stravinskij je považovaný za univerzálneho skladateľa, ktorý prešiel viacerými štýlmi. Spolupracoval aj s P. Picassom. Napriek emigrácii z Ruska sa vždy cítil byť Rusom. Princíp absolutizácie hudby pre neho znamenal odmietanie automatických psychologických vyjadrení; hudba mala vypovedať svoje vlastné významy. Jeho tvorbu charakterizuje proteizmus - premenlivosť štýlov, a schopnosť myslieť vo viacerých hudobných štýloch. Stravinskij pracoval mnoho hodín denne a tešila ho hravosť ako princíp tvorivej aktivity, intelektuálne riadený.
Stravinského tvorbu môžeme rozdeliť do troch období:
- Obdobie radikálneho neofolklorizmu (1908 - 1923)
- Obdobie neoklasicizmu (1923 - 1950)
- Obdobie koketovania s dodekafóniou (1950 - 1970)
V období radikálneho neofolklorizmu, ktoré trvalo v rokoch 1908 až 1923, sa Stravinskij venoval intenzívnej tvorbe. Spolupracoval s Ďagilevom na dielach ako Vták Ohnivák, Petruška a Svätenie jari, ktoré boli baletmi. Stravinskij chápal balet ako montáž atrakcií, prepojenie čísel, nie ako symfonický balet.
Opera Svadba (napísaná 1912 a premiérovaná 1917) je dielo, v ktorom Stravinskij využíva kontrapunkt - použitie 4 klavírov, zboru a baletu. Všetko sa odohráva na javisku. V roku 1919 vytvoril balet Pulcinella, v ktorom využíval „portrétovanie“ starej hudby vo svojom diele a viedol dialóg so starou hudbou. Neskôr vytvoril Omšu (mass) pre zbor a detské hlasy, v ktorej použil drevené dychy pre navodenie atmosféry dreveného organu.
Igor Stravinskij
Moderný radikálny folklorizmus
Moderný radikálny folklorizmus je hudobný prúd, ktorý sa objavil na prelome 19. a 20. storočia. Jeho predstaviteľmi boli Leoš Janáček, Bela Bartok a Igor Fiodorovič Stravinskij. Vychádzal z ľudovej hudby, ale podával ju prirodzeným, nesentimentálnym spôsobom, odlišne od romantického ducha.
Stravinskij sa inšpiroval pohanskou hudbou a predkresťanskými hudobnými vplyvmi. Janáček sa inšpiroval moravskou piesňou, bol významný etnograf, zbieral ľudové piesne a hudbu cieľavedome začal študovať v roku 1885. Bartok sa inšpiroval sedliackou ľudovou hudbou. Vraj raz počul spev sedliačky z diaľky a vtedy sa rozhodol začať sa venovať „sedliackej hudbe“.
Janáčkova nápevková teória vychádza z prirodzeného hovoru, reči - intonácie, farby a intenzity. Jeho opera Jej pastorkyňa (1894 - 1903) bola prelomovým dielom, ktoré prinieslo nový typ realizmu - bez príkras a šťastných koncov. Používal stručné, zhustené melódie, naliehavosť, pestré intervaly a český moravský jazyk. Nepoužíval recitatív.
Meet the director of THE DEVIL AND KATE Dvořák – Slovak National Theatre
Neofolklorizmus
Leoš Janáček vlastným konceptom hudby predznamenal prúd moderného neofolklorizmu. Jeho raná tvorba bola ovplyvnená tradíciami romantickej hudby a Dvořákom. Inšpiroval sa moravskou piesňou a jeho vzorom bol Dvořák a Smetana. Bol veľmi významný etnograf, zbieral ľudové piesne a hudbu cieľavedome začal študovať v roku 1885.
Janáčkova národopisná činnosť vyústila do zbierky piesní moravských, ktorá vyšla v roku 1901. Moravská ľudová pieseň je veľmi svojrázna; melodické a metrické kvality - stredoveké stupnice cirkevné a pestrá rytmická stránka. Jeho nápevková teória - vychádza z prirodzeného hovoru, reči - intonácia, farba, intenzita. Písal si denník, všade ho nosil a počúval a zapisoval si melódiu bežnej reči.
Úspech dosiahol až v starobe; v dôchodkovom veku vzniká zlatý fond jeho tvorby; sociálny psychologický realizmus - spoločná črta s Bartokom; poznal ľudovú pieseň priamo z terénu; cyklus piesní Zápisník zmizelého; Káťa Kubanová; Príhody líšky Bystroušky - psychologická rozprávka; Zápisky z mŕtveho domu (Dostojevskij); Věc Makropulos (Čapek); Glagólska omša, Symfonietta - jedno z vrcholných diel; cestoval po svete, až po dosiahnutí svetového úspechu začal byť uznávaný aj doma.
Bela Bartok
Bela Bartok vystupoval v kroji a mal neskororomantický obdiv k maďarskej veľkosti. Bol štrukturalistický etnograf a hudobný interpret - klavír. Spolupracoval so Zoltánom Kodayom - 20 maďarských ľudových piesní. Jeho zápisky sú predzvesťou štrukturalizmu. Veľa cestoval (zápis aj z Čakajoviec). Zozbieral 11 000 zápiskov ľudovej hudby a piesní - 3700 maďarských, cca 2200 slovenskych. Nahrával si ľudí, ktorí spievali. Osobitý syntetik, atonalizmus. Medzi jeho diela patria: Alegro barbaro; Hrad kniežaťa modrofúza - nová a lyrická takmer bezdejová opera; balet Drevený princ; Zázračný mandarín - expresionistický balet - téma z podsvetia veľkomesta, čínsky mandarín - pasák prostitútok; použil drásavé zvuky vypäté, nepravidelnosť, exstatickosť, melodika, expresivita; Tanečná suita - začiatok symfonického štýlu; 6 sláčikových kvartet; Tvorba skladieb pre deti - 6 zošitov - Mikrokozmos (cca 150 skladieb); Napísal aj didaktickú učebnicu hry na klavír pre deti, snaží sa naučiť ich hudobne myslieť. Zomiera v roku 1945 sklamaný zo spoločnosti. Svet ho objavil 2 roky po jeho smrti.
tags: #stravinskij #svatenie #jari #sro